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细数为游戏铸魂的中外游戏人设大师

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康人师一

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发表于 10-12-29 16:00:14 | 显示全部楼层 |阅读模式
你还记得仙灵岛上,那个娇俏可爱、纯净脱俗的赵灵儿么?若不是因为她那楚楚可怜的模样深入人心,恐怕《仙剑奇侠传》的故事也不至于打动中国千万玩家的心长达十五年之久。时至今日,笔者依然对赵灵儿那个小姑娘记忆犹新,但是你还记得曾经给予她“生命”的那位画师的名字么? 历代游戏版本中的赵灵儿 如果说拥有感人至深的情节是RPG成功的关键,那么,塑造扣人心弦的故事中惟妙惟肖的主角形象,就是创造经典的点睛之笔了。随着游戏的标新立异,华丽场景、唯美画面成为玩家追逐的关键因素,视觉的冲击永远都不能缺少了游戏角色在其中的演绎,而在这个领域,也一直活跃着不少国内外知名的美术插画名师们。今天,笔者就来为大家细数,那些曾经执笔过经典游戏,为游戏塑造灵魂角色的中外知名画师们吧。 1、郑问 郑问是华人漫画家的代表,他的漫画作品带有浓厚的水墨画风格,以简单的笔触,大气滂沱的线条,犀利灵动的意境,创造了别具一格的新中式画法。早在80~90年代的十年间,他便凭借多部漫画作品,自成一派的绘画风格,打拼日本市场,赢得了无数赞誉,奠定了他在亚洲漫画界的至高地位,并获得了日本漫画家协会颁发的优秀奖——这是华人漫画家首次在日本获奖。 《郑问之三国志》精美人设稿 直至今日,郑问在亚洲画坛上,依然是无人可及的神级存在。包括在游戏方面,他也是第一个冠名出品单机游戏的中国画师。2001年,由日本GameArts公司制作的SLG《郑问之三国志》问世,虽然游戏性上的争议很多,但其中由郑问主笔的所有人物画像以及事件原画,却得到了不少玩家的称赞。郑问笔下的三国人物不仅洒脱豪迈,更注入了梦幻色彩,人物表情传神,王者霸气外露,场景构图不拘一格,故事性极强,给玩家非常广阔的想象空间。因此,游戏虽未成功,但图画却经久不衰地流传了近十年,依然为人们津津乐道。此后,郑问主笔了网络游戏《铁血三国志》的人设绘制,可惜玩家苦等多年,游戏至今未能上市。今年,听闻郑问受邀担任《月影传说网络版》的美术监制,希望这次玩家们不会失望。 《月影传说网络版》原画插图 2.平凡淑芬 平凡淑芬是台湾插画界超有名气的一对神仙眷侣,他们创造了一种超唯美的中式写实绘画手法,笔下人物除了是俊男美女外,各个都像是有生命一样活灵活现。平凡,擅于影像平面处理与画面的光影气氛的营造,被誉为“光与影的魔术师”。陈淑芬,则将各种帅哥美女跃然纸上,由于画风清纯唯美,被誉为“亚洲插画天后”。 这对情侣画家偏好武侠题材的游戏作品,一度成为金庸改编游戏的御用画师,为《神雕侠侣》、《笑傲江湖》,以及《笑傲江湖网络版》等等绘制过精美的角色插画。 平凡淑芬为《神雕侠侣》及《笑傲江湖》绘制的经典插画 目前,平凡淑芬夫妻为全新的网游《笑傲江湖》带来了一套风格独特的插画,在广大武侠玩家中引起强烈反响。当年绘制《笑傲江湖网络版》人设,平凡淑芬笔下诞生出一个诙谐幽默又带点冷峻不羁的令狐冲,时隔多年,新版令狐冲形象又多了几分淡泊和专注。平凡说:“反复读《笑傲江湖》的书,每个年纪都会有每个年纪的感悟。年少时,我画令狐冲少年意气、桀骜不驯,而如今我画的是令狐冲的淡泊和专注,在眉宇间,你会感觉两个版本有不一样的态度和表现。” 于是,我们从令狐冲的眼神中,看到了一个热血男儿的随性和坚持,潇洒风中,意气自然,兴许这才是令狐冲追求的最自由洒脱的江湖生活。这与游戏的意境,更是不谋而合。创意的画风,细致传神的面部表情、炯炯如炬的眼神,让人眼前一亮,过目难忘。 新版《笑傲江湖》人设海报 3、森气楼 如果你觉得这个名字陌生,我们可以从日本著名的格斗游戏SNK公司旗下最经典的格斗游戏KOF系列入手,创造了风靡全球的“八神庵”、“草雉京”、“不知火舞”等经典格斗名流的人,就是森气楼。他曾当过漫画家、插画家,后进入SNK公司,担任《拳皇》、《饿狼传说》、《合金弹头》等著名游戏系列的角色设定师。2001年他进入日本CAPCOM公司,担任《生化危机》、《恐龙危机》等游戏的人设工作。。 森气楼KOG系列纪念插画 与现在追求表面华丽效果的插画风格不同,森气楼的插画能够捕捉到角色本身的灵魂,即使是简单的人物设定线稿,也有极强的角色性格和气质流露。在当今这个普遍用电脑制作CG的时代,森气楼手绘的画稿,也毫不逊色,浓烈的色彩描绘出个性鲜明的人物,给人以强烈的视觉冲击。这些角色不仅英俊潇洒,还有斗士般的勇气和力量。当他们出现在你眼前时,格斗的紧张气氛也扑面而来。他的插画成为了玩家心目中永恒的经典。 4、天野喜孝 天野喜孝是80年代就活跃于日本漫坛的动漫画大师,他的插画作品总带有一种淡淡的伤感,构图另类离奇,别具一格。他的画风很特别,虚实飘渺的意境,凌乱的铅笔线条,不规则的纤细眼睛棱角,还有各种精致的装饰品,披风、耳环、刀剑、首饰、头盔等等,丰富华丽的笔触,描绘出西式古典幻想风格的人物造型,成为80年代漫画插画界另类、先锋流派的代表,因他的作品很难被模仿,而被人们称为“天野流”。 先锋幻想派的“天野流”代表作 1987年天野喜孝担当了史克威尔(Square)公司旗下角色扮演游戏《最终幻想》系列的角色设计师,期间绘制了大量的宣传插画作品。随着这部游戏的一炮而红,天野喜孝也成为了这部作品几乎所有插画的代言人。时至今日,天野喜孝依然活跃在游戏界,除了《最终幻想》系列游戏插画作品外,Square另一款RPG式战略游戏《雷霆任务》(Front Mission)也由天野喜孝负责角色设计。与FF系列相比,FM中的人物造型更忠实于“天野流”的风格,当然,也是出于当年游戏研发技术的不完善,Square其实一直都在为无法将天野喜孝在原画中所表现的那种大气滂沱展现在游戏中而头疼,这也是后来天野渐渐被野村哲也所替代的原因。 天野喜孝FF系列人设封面 5、野村哲也 这是日本游戏开发史中另一个传奇人物。他由一位普通的游戏人设插画师起步,逐渐成长为导演了百万级大作的游戏制作人,经历值得更多人学习。目前,他是日本史克威尔公司《最终幻想》系列及《王国之心》系列的导演兼角色设计师。 1993年野村哲也参与了《最终幻想4》人物侧面Q版原画设计,并利用业余时间撰写了数万字的小说大纲,打动了“最终幻想之父”坂口博信,从而奠定了《最终幻想7》的故事基础。1995年,野村哲也接替了天野喜孝,担任《最终幻想7》的角色设计,他对克劳德、艾莉丝和萨非罗斯等经典游戏角色的出色塑造,使FF7一炮而红,从此坐稳了SQUARE首席人设的位置。 野村哲也脍炙人口的经典人设克劳德和萨菲罗斯 野村哲也平实飘逸的现代派画风,为游戏角色注入了时尚的血液,充满创意的武器设计,如萨菲罗斯的长剑、克劳德的斩铁剑、斯考尔的枪刀,均获得新生代玩家的追捧。成名之后,野村哲也几乎包揽了Square社在PS时期卖座游戏的人设工作《寄生前夜》、《FF8》、《武藏传》等等。2002年,由野村哲也提案并身兼导演和人设二职的ARPG大作《王国之心》获得全球性轰动,累计销量突破了400万份,野村的惊才绝艳获得业界一致定评。 野村哲也经典FF7全家福 6、Nicolas Bouvier和 Mickael Labat 作为育碧(Ubisoft)《波斯王子》系列的御用角色设计及概念设计大师,Mickael Labat比Nicolas Bouvier到的更早。他主笔的《波斯王子:时之沙》角色设计及原画,获得了游戏开发者大会的“优秀游戏视觉艺术“提名。而此后,Nicolas Bouvier 的加入,为波斯王子带来了更新鲜的血液。 Mickael Labat的《波斯王子:时之沙》手绘稿 Nicolas是一位出色的美术指导和概念设计师,他热衷于一切关于科幻、太空、飞行物体,以及未来世界的设计。2003年,他加入Ubisoft并整合了其概念设计团队,开始构建《波斯王子2:武者之心》的场景,并绘制了黑王子的经典形象。此后,随着游戏剧情不断改良,波斯王子也拥有了更多崭新的造型。而与此同时,Nicolas的才华,还在另一款游戏《刺客信条》中得到更大的展现。 Nicolas的作品颜色亮丽,充满了动感和超脱的想象力,大气滂沱的线条,与强烈的光影相结合,独特的表现手法,使《波斯王子》披上了古典幻想风格的外衣,成熟的魅力迷倒了万千玩家的心。 历代王子人设欣赏 Nicolas Bouvier的《刺客信条》原画 7、金亨泰 拥有“韩国首席游戏人设”美誉的金亨泰从上世纪90年代末开始为游戏创作插画,《创世纪战》、《真名法典》等代表作让人印象深刻,2007年他加入NCsoft参与了《剑灵》的角色设计工作。金亨泰的作品偏卡通化,细节丰富,色彩华丽,擅长以夸张的手法塑造个性人物,尤其是他笔下的女性,都有着夸张的身材和各种四肢伸展到极限的动作。艳丽的颜色和略带日式漫画风格的面部特写,加上细腻的笔触,使其作品充满时尚、奇幻色彩。尽管《剑灵》主打东方武侠风,但梦幻般华丽的人设,或许给沉稳的武侠带来了一些另类张力,即不是中式也不是西式,这是正宗的韩式料理。 金亨泰笔下的《剑灵》绝色美女 金亨泰经典插画作品 后记: 在中国,一款网络游戏的盛行不衰,虽然并不仅仅只依靠其精美的游戏画面和惟妙惟肖的角色设计,但很多玩家的第一印象却仍然会左右着他们的选择。也许大家会发现,游戏发展至今,许多欧美游戏在中国的普及道路很坎坷,多是因为其文化内涵太晦涩,游戏人设造型过于粗犷造成的。最典型的例子是EQ、指环王等等,当然也有聪明的,比如曾经聘请韩国画师为其美化过人物造型的《魔兽世界》,不但令国人接受了架空的世界观,更将其游戏艺术普及开来,形成了一股游戏人设插画的追风热潮。其实游戏人设插画立足游戏,更多的是对游戏内涵的深刻体现。在游戏发展道路上,东西方审美差异及不同文化的相互碰撞,使游戏美术方面的拿捏越来越重要。近几年来,国产游戏已经越来越注重文化氛围的营造,但在西方奇幻、日式卡通、韩式唯美的夹击之下,中国游戏原画及人设方面,进步中却渐渐失去了中国特有的韵味。许多新锐画师追求浓墨重彩、飘逸玄幻的唯美画风,游戏无论题材,人物都要尽可能的赶时髦追新颖,导致魔幻风盛行。现在各种变形金刚加哈利波特合体的游戏,成了主流,反倒是日韩游戏,开始打起了东方仙侠和武侠牌。写成此文时,笔者就一直在感慨,艺术是长存的,游戏艺术最直观的表现就是那些可以流传多年的画面,无论是人设原画还是截图,都将成为经典的历史烙印。真的希望,国产游戏的人设原画设计师们,可以像郑问大师,以及平凡和淑芬夫妇那样,坚持自己的绘画风格,将中国水墨画风与国际流行元素结合,创造出更有中国味的游戏角色。无论经过多年,希望这些角色依然可以为玩家们津津乐道。
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